Urodził się w 1962 roku w Obornikach Śląskich. Studiował malarstwo w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych we Wrocławiu. Dyplom pod kierunkiem profesora Józefa Hałasa zrealizował w 1987 roku. Od 1988 roku związany z rodzimą uczelnią jako pedagog – prowadzi pracownię malarstwa. Zdzisław Nitka jest przedstawicielem generacji lat 80. i kręgu „Nowych Dzikich”.
W wieku jedenastu lat pod wpływem obrazów Vlamincka i van Gogha, które zobaczył w podręczniku do plastyki, postanowił zostać malarzem. Od tamtej pory zafascynowany ekspresjonizmem. Jego sztuka jest rodzajem hołdu dla artystów tej stylistyki; obrazem malarza – ucznia niosącego na swoich ramionach ulubionych mistrzów – Muncha, Baselitza, Chagalla i wielu innych.
W Obornikach Śląskich, gdzie mieszka, w 2018 roku zrealizował rzeźbę (przy ulicy Licealnej) zadedykowaną słynnemu ekspresjoniście Otto Muellerowi, który zmarł tutaj w 1930 roku.
Oprócz inspiracji historią sztuki, Nitka czerpie pomysły spontanicznie ze zdarzeń, które doświadcza w danej chwili – i są to na przykład pieśni Boba Dylana, zdjęcia z książek o tematyce minionej wojny, lub ostatnio – widoki odwiedzanych miasteczek i cmentarzy we wschodniej części Polski.
W latach 1986 – 2020 autor kilkudziesięciu prezentacji indywidualnych i uczestnik kilkuset ekspozycji zbiorowych (m.in.: „Ekspresja lat 80-tych”, Sopot 1986; „Arsenał ’88”, Warszawa 1988; „Sztuka polska XX wieku”, Wrocław 2000; „Malarz. Mentor. Mag. Otto Mueller a środowisko artystyczne Wrocławia”, Berlin 2018 / Wrocław 2019).

Urodzona w Ostrołęce (1979) artystka wizualna, zajmuje się malarstwem, rysunkiem, plakatem, tworzy instalacje. Dyplom uzyskała na Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku w 2007 roku w pracowni grafiki pod kierunkiem Jadwigi Okrassy oraz aneks w pracowni rysunku pod kierunkiem prof. Marii Targońskiej. Jest współzałożycielką Galerii KIT w Sopocie oraz Galerii w Berlinie o tej samej nazwie. Wraz z Filipem Kalkowskim tworzy grupę artystyczną “Wolny Związek Zawodowy”. Przestrzeń życiowo zawodową dzieli pomiędzy Berlinem a Sopotem.

Wybrane wystawy:
2022 / Wystawa zbiorowa, “Kobieta i nie-pokój”, Stacja Orunia, GAK, Gdańsk.
2021 / Wystawa indywidualna, “Miłość w czasach zarazy”, Galeria Żak, Gdańsk
2020 / Wystawa zbiorowa, “Siostra Ziemia”, Galeria Arsenał, Poznań
2020 / Transformale – Wystawa w przestrzeni publicznej, Rechenzentrum, Poczdam, Niemcy
2020 / Wystawa malarstwa “Życie jest gdzie indziej”, Polnishe Institut, Berlin
2019 / „Wystawa z kolekcji PGS” Państwowa Galeria Sztuki, Sopot, Polska
2018 / BWA Warszawa, wystawa zbiorowa “Flagi z okazji 100-lecia odzyskania praw wyborczych kobiet”,
Warszawa, Polska
2018 / Muzeum Narodowe w Gdańsku – Pałac Opatów, wystawa zbiorowa “Wiatr od morza”, Gdańsk
2017 / wystawa malarstwa “Życie jest gdzie indziej”, Państwowa Galeria Sztuki, Sopot, Polska

Kolekcje:
Kolekcja Państwowej Galerii Sztuki w Sopocie, Polska. Kolekcja sztuki współczesnej Muzeum Narodowego w Gdańsku, Polska
Kolekcje prywatne w kraju i za granicą
Nagrody i stypendia:
2020 / Stypendium artystyczne z programu specjalnego 2020 Departamentu Kultury i Europy Senatu Berlina
2017 / Nagroda główna pomorskiego festiwalu “DOKI” za najlepszy teledysk
2017 / Stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego
2012 / Stypendium Prezydenta Miasta Gdańska “Fundusz Mobilności”

Urodzona w 1974 roku w Katowicach. Absolwentka University of the West of England, Bower Ashton w Bristolu oraz w Byam Shaw School of Art Saint Martin College of Art and Design w Londynie. Stypendystka UWE w Bristolu oraz Saint Martin w Londynie, a także rocznej rezydencji Lancaster Foundation w Clitheroe. Wyróżniona laureatka 40 Biennale Malarstwa Bielska Jesień. Kuratorka międzynarodowych rezydencji artystycznych „Incydenty/Incidents” realizowanych w Polsce, Czeskiej Republice, Norwegii oraz Wielkiej Brytanii. Współzałożycielka galerii ”Szara” i ‘Galerii 12’ w Cieszynie oraz Szkoły Sztuki i Myślenia w Cieszynie. Jej prace znajdują się w kolekcjach galeryjnych oraz prywatnych w Polsce i za granicą.

– urodzona we Lwowie 16 lutego 1973 roku. Jest nauczycielką z wykształceniem artystycznym i psychologiem. W swojej działalności arteterapeutycznej wykorzystuje technikę malarstwa Petrykivka. Artystka kultywuje ukraiński styl etniczny, wprowadzając odbiorcę do tradycji ukraińskiego malarstwa. W Polsce swoje prace prezentowała na wystawach indywidualnych w Bielsku-Białej (2018), Brniu (2019), Jaworzu (2020). Malarstwo Petrykivka to tradycyjny ukraiński styl malarstwa dekoracyjnego, wywodzący się ze wsi Petrykivka w obwodzie
dniepropietrowskim na Ukrainie, gdzie tradycyjnie malowano nim ściany domów i przedmioty codziennego użytku. O wyjątkowości obrazów decyduje m.in. niezwykły sposób rysowania palcami oraz pędzelkami, którymi wykonuje się konkretne ruchy. Zdobienie w tym stylu łączy w sobie tradycyjne wzory z nowoczesnymi motywami współczesnych twórców. Prace w tradycyjnym ukraińskim etnicznym malarstwie można spotkać na porcelanie, szkle, ceramice, drewnie, meblach, odzieży a nawet muralach. Malarstwo w Petrykivce wyrosło, podobnie jak w położonym na Powiślu Zalipiu, z potrzeby zdobienia domów i podobnie zajmowały się nim początkowo tylko kobiety. Malarstwo z Petrykivki zostało wpisane na listę światowego dziedzictwa niematerialnego UNESCO.